2025

28/08 Arcoplex, Gravataí Shopping

29 e 30/08 SESC, Gravataí

Foto capa

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APRESENTAÇÃO

O Festival de Cinema de Gravataí nasceu com o propósito de valorizar e fortalecer a produção audiovisual do Rio Grande do Sul, criando um espaço de encontro entre realizadores, espectadores e agentes da cultura. Mais do que um evento de exibição, o festival é uma celebração da criatividade, da memória e das histórias que refletem a identidade e a diversidade do nosso estado.

Em sua primeira edição, o festival reuniu produções de diversas cidades gaúchas — incluindo Gravataí, Porto Alegre, Novo Hamburgo, Alvorada, Cachoeirinha, Glorinha, Canela, Santa Clara do Sul, Veranópolis, Alegrete, Estrela e Cachoeira do Sul — reforçando o compromisso com a descentralização e a democratização do acesso à arte e ao cinema.

A realização conta com o apoio de instituições culturais, universidades, coletivos artísticos e empresas locais, que acreditam na importância do audiovisual como ferramenta de transformação social e expressão cultural.

IDENTIDADE VISUAL

A identidade visual do Festival de Cinema de Gravataí foi criada para traduzir a essência do evento: cinema, cultura e pertencimento local, com um olhar contemporâneo sobre a produção audiovisual do Rio Grande do Sul.

A logomarca do festival foi inspirada no Morro do Itacolomi, um dos símbolos mais marcantes da cidade de Gravataí.

O logotipo combina formas geométricas inspiradas em rolos de filme e linhas orgânicas que remetem à Pedra dos Cachorrinhos, uma das atrações turísticas do Morro do Itacolomi, integrando natureza e arte em um mesmo conceito visual. Essa fusão representa a fluidez da criação artística e a conexão entre as cidades e suas narrativas. A tipografia tem caráter moderno e legível, refletindo o equilíbrio entre tradição e inovação que o festival propõe.

De acordo com registros históricos, os povos indígenas que habitavam a região antes da colonização enxergavam no formato do morro a figura de um menino deitado, origem do apelido “Menino de Pedra”, e foi assim que o morro ganhou esse nome, Itacolomi significa Menino de Pedra em tupi-guarani. Essa lenda, passada de geração em geração, faz parte do imaginário e da identidade cultural de Gravataí, reforçando o elo entre o território e suas narrativas ancestrais.

A representação do Menino de Pedra inspirou a estatueta oficial do festival, criada pelo artista Lucas Strey, concebida como um símbolo da força, da sensibilidade e da poesia das histórias que emergem do nosso solo e ganham projeção através do cinema. Ela traduz, em sua forma e significado, o espírito do festival: celebrar a arte que nasce próxima de nós, mas que tem alcance universal.

A paleta de cores do Festival de Cinema de Gravataí foi cuidadosamente desenvolvida como parte do processo de criação da identidade visual do evento, com o objetivo de transmitir sofisticação, cultura e emoção. Cada tonalidade foi escolhida para refletir a luz do cinema, a diversidade de histórias e olhares que compõem a mostra, e para garantir unidade e reconhecimento visual em todos os materiais, desde cartazes e banners até redes sociais e credenciais.

Paleta de cores do festival:

Laranja Vibrante – #F58634: simboliza energia, criatividade e o calor da experiência cinematográfica.
Cinza Neutro – #96989A: proporciona equilíbrio e sofisticação, servindo como cor de apoio em layouts e textos.
Marrom Escuro – #3B2D2D: conecta o design à terra, à história local e à tradição do cinema.
Branco Puro – #FEFEFE: garante leveza, contraste e clareza na aplicação tipográfica e gráfica.

Essa paleta, combinada à tipografia e ao logotipo, reforça a identidade visual do festival, tornando-a memorável, coesa e capaz de transmitir a poesia e a força das histórias que nascem em Gravataí.

PLANEJAMENTO DE COMUNICAÇÃO

Estratégia de Redes Sociais

O Festival de Cinema de Gravataí utilizou uma estratégia de comunicação digital planejada para fortalecer a identidade do evento, engajar o público e divulgar todas as etapas da mostra. As principais plataformas foram:

Instagram – foco em engajamento visual e stories diários durante o período de inscrições e do festival.
Facebook – divulgação institucional, eventos e publicações de artigos e notícias.
Website – central de informações, inscrições, programação, regulamento e agendas.
YouTube – publicação de entrevistas com oficineiros e conteúdos relacionados às entrevistas.
Spotify – compartilhamento de playlists relacionadas às trilhas sonoras dos filmes e temáticas do festival, aproximando o público da experiência audiovisual completa.

Entre 29 de novembro e 8 de abril, as postagens foram esporádicas, com conteúdo geral sobre cinema, incentivando a cultura audiovisual e mantendo o público interessado. A partir de 8 de abril, com a abertura das inscrições, a frequência aumentou para uma média de 3 a 4 postagens por semana, mantendo engajamento constante até o encerramento do festival em 30 de agosto.

Tipos de Postagens

A estratégia incluiu conteúdos variados, sempre com tom mais institucional, alinhados à identidade do festival:

Divulgação do festival: chamadas para inscrições, programação e datas importantes.
Filmes selecionados: trailers, sinopses e destaques dos projetos participantes.
Homenagens: perfis de realizadores, personalidades e colaborações especiais.
Curiosidades sobre cinema: fatos históricos, bastidores e informações sobre técnicas cinematográficas.
Bastidores: imagens e vídeos das produções, montagem de cenários e equipe trabalhando.
Playlists: conteúdo musical relacionado à temática do cinema.
Oficinas formativas: informações sobre cursos, workshops e palestras.
Projetos selecionados: notícias e destaques de produções participantes.
Notícias na imprensa: clippings e matérias veiculadas em veículos locais e nacionais.

Cronograma de Publicações

O cronograma adotado foi dividido em fases do festival, garantindo presença digital consistente:

Pré-abertura (29/11 – 07/04): postagens esporádicas sobre cinema, mantendo visibilidade e interesse do público.
Abertura das inscrições (08/04 – 30/04): aumento da frequência para 3 a 4 postagens semanais, incluindo chamadas para inscrições, destaques de filmes e curiosidades.
Período de inscrições e oficinas (Maio – Julho): manutenção da média de 3 a 4 postagens semanais, combinando conteúdos institucionais e educativos, bastidores e playlists.
Festival e entrega (Agosto): intensificação da comunicação, cobertura diária do evento com stories, fotos e posts destacando sessões, homenagens e debates.

Essa abordagem integrada garante consistência na comunicação, fortalece a identidade visual e mantém o público informado e engajado durante todo o ciclo do festival.

PROGRAMAÇÃO OFICIAL

Dia 21 de Agosto - Coquetel de lançamento

O coquetel de lançamento do 1º Festival de Cinema de Gravataí ocorreu no dia 21 de agosto de 2025, no Cinema Arcoplex do Gravataí Shopping, marcando o início oficial das atividades do festival. O evento contou com a apresentação do festival, incluindo falas de autoridades locais e da coordenação do evento, reforçando a relevância cultural e o compromisso com a promoção do audiovisual na região.

Durante a programação, foi exibida a Mostra Ecossistema Metropolitano, composta por três curtas-metragens, destacando produções do entorno e promovendo a integração entre cineastas e público.

Após a sessão, o coquetel seguiu na Cervejaria Salvador, oferecendo um momento de confraternização entre realizadores, convidados e público, com a presença do DJ Luciano Mazim, que realizou uma performance musical exclusiva, garantindo um ambiente descontraído e festivo.

O lançamento foi um marco importante para o festival, fortalecendo a identidade cultural de Gravataí e aproximando a comunidade local do universo do cinema.

Prefeito

Patrick

Mazim

Prefeito

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Dia 28 de Agosto

Cine Arcoplex Gravataí Shopping

14h às 15:50h

MUNICIPAL DOCUMENTÁRIO

5 (cinco) filmes, totalizando 1 hora e 50 minutos de exibição

17:30h - Sessão Retrô Sirmar Antunes, om Flávia Seligman, exibição dos filmes “Antes que chova” de Daniel Marvel e “O dia em que Dorival encarou a guarda” de José Pedro Goulart & Jorge Furtado.

20:20h às 21:35h

ESTADUAL DOCUMENTÁRIO

5 (cinco) filmes, totalizando 1 hora e 15 minutos de exibição

Dia 29 de Agosto

SESC Gravataí

14h às 15:31h

ESTUDANTIL FICÇÃO

7 (sete) filmes, totalizando 1 hora e 31 minutos de exibição

15:31h às 16:10h

ESTUDANTIL DOCUMENTÁRIO

3 (três) filmes, totalizando 39 minutos de exibição

16:40h às 17:10h

Mostra metropolitano 30 min

19:30h às 20:36h

MUNICIPAL FICÇÃO

5 (cinco) filmes, totalizando 1 hora e 6 minutos de exibição

21h às 22h - 1º painel do festival, com o tema: "Da tela ao público: o que torna um filme relevante."

Dia 30 de Agosto

SESC Gravataí

14h às 15h – 2º painel, com o tema: "Percursos do roteiro para documentários".

15:30h às 17:20h

ESTADUAL FICÇÃO

7 (sete) filmes, totalizando 1 hora e 47 minutos de exibição

19:30h às 20:10h

OMAF Orquestra

20:10h às 20:30h

HOMENAGEM A SIRMAR ANTUNES

20:30h às 21:10h – PREMIAÇÃO

DESTAQUES

Fotos das exibições, público e convidados

Matérias ou reportagens na imprensa

RESULTADOS E IMPACTOS

O impacto e o legado de um festival de cinema para sua cidade e região

Um festival de cinema vai muito além da exibição de filmes. Ele se transforma em um catalisador de cultura, criatividade e desenvolvimento econômico, deixando um legado duradouro para a cidade e toda a região que o acolhe. A realização de um evento audiovisual dessa natureza ativa uma complexa cadeia produtiva que envolve profissionais de diversas áreas — do cinema e da comunicação à hotelaria, gastronomia, turismo e comércio local — movimentando a economia criativa e fortalecendo os laços entre arte e comunidade.

Ao reunir realizadores, produtores, técnicos, atores, roteiristas, jornalistas, educadores e o público em torno da sétima arte, o festival se torna um espaço de formação, troca e inspiração. Ele amplia o acesso à cultura, incentiva novos talentos e desperta o interesse pelo audiovisual entre jovens e estudantes, colaborando para a construção de uma identidade cultural regional sólida e plural.

Além de promover a valorização da produção local e a circulação de obras de diferentes origens, um festival de cinema também posiciona a cidade no mapa cultural do país, estimulando o turismo e projetando sua imagem para além das fronteiras municipais. Cada edição consolida uma rede de conexões e aprendizados que se refletem em novas produções, parcerias e oportunidades profissionais.

As marcas que se unem a esse movimento colhem resultados significativos. Ao associar-se a um festival de cinema, a empresa conecta seu nome a um universo simbólico de criatividade, inovação e pertencimento social. Essa aliança gera engajamento real com o público — um público qualificado, atento e formador de opinião — ao mesmo tempo em que posiciona a marca ao lado de um segmento que movimenta milhões no mercado mundial e que cresce de forma consistente no Brasil.

Em essência, um festival de cinema é uma celebração coletiva da cultura e do pensamento, mas também um investimento estratégico no futuro — na economia, na educação, na arte e na valorização do talento humano que transforma ideias em imagens, e imagens em emoção.

FESTIVAL EM NÚMEROS

Programação

32 filmes exibidos
6 mostras competitivas
2 mostras especiais (Metropolitano RS e Sessão Retrô Sirmar Antunes)
5 rodas de conversa
2 painéis com convidados

Cultura e inclusão

Formação e Pré-lançamento

Apresentação da Orquestra OMAF de Gravataí
Apresentação circense nos 3 dias de festival
Feira Afro de Mulheres Negras Empreendedoras com 6 expositoras

20h de oficinas com grandes nomes do cinema (Daniel Galera, Mirela Kruel, Flávia Seligman, Guilherme Pacheco)
Pré-lançamento com 100 convidados e 3 curtas-metragens exibidos no Arcoplex